CV
Contact
Studio Archive
Index
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
22
23
24
25
26
From Parasitism to Symbiosis
Beyond Digital
Cheonggye Yuseok
Architectural Prompt
Soft Thresholds
Trace and Tectonics
Framed Landscape
Spatial Reassembly
Aggregated Forms
House of Resonance
Regenerative Landscape
Data Pollution
Negotiations between Plate Tectonics
Exile Retreat
Connection and Separation
Vertical ZEN
Sesim_Inner Cleansing
Resonance Rest Wall
Folded Perception
Topological New York City
T.E.R.R.A
Between Boundaries
Homo Digitus
Edge of Horizon
Deep Layered House
건축기본설계 01
Spring | 2026
1st-Year Design Studio | Hanyang University ERICA
Architecture as Rule: From Module to Environment
This foundational design studio approached architecture not as a finished form, but as a system of rules that generates space. Students defined a repeatable module and explored how patterns and spatial structures emerged by adjusting variables such as density, spacing, rotation, direction, and height. They then applied the same module and repetition rule to both a specific site on the Hanyang University ERICA campus and an extreme environmental condition, developing two distinct pavilions. Through this process, students examined how light, wind, circulation, and views could transform a shared generative principle into different architectural outcomes, while learning to establish and test design rules through sketches, physical models, and drawings.
본 기초설계 스튜디오는 건축을 완성된 형태가 아니라 공간을 생성하는 규칙으로 이해하는 데서 출발하였다. 학생들은 반복 가능한 하나의 모듈을 정의하고, 밀도·간격·회전·방향·높이 등의 변수를 조절하며 패턴과 공간이 형성되는 과정을 탐구하였다. 이후 동일한 모듈과 반복 규칙을 한양대학교 ERICA 캠퍼스의 실제 장소와 극단적 환경 조건에 각각 적용하여 두 개의 파빌리온으로 발전시켰다. 이를 통해 학생들은 같은 생성 원리도 빛, 바람, 동선, 시선과 같은 환경 조건에 따라 서로 다른 건축 공간으로 변형될 수 있음을 이해하였으며, 스케치와 물리적 모형, 도면 작업을 통해 규칙을 설정하고 검증하는 설계 방법을 익혔다.
Studio Members
강동훈 | 권민지 | 권준석 | 김범식 | 손유한 | 이우진 | 이한결 | 정지윤 | 정하랑 | 정현식 | 주예빈 | 최윤영
건축설계 07,08 (졸업설계)
Spring, Fall | 2025
Undergraduate Thesis Studio | Hanyang University ERICA
Here and Now: Architecture as Social Inquiry
This graduation design studio began with a commitment to engage the society of the here and now through architecture, seeking out possibilities for small but meaningful change. The nine participating students each took the initiative to identify pressing social and spatial issues, and to select sites whose particular sense of place resonated with those concerns — thereby establishing the starting point of their own design inquiries. Drawing on their individual perspectives, imagination, and technical understanding, they then developed their ideas into concrete proposals and experienced the full process by which a concept takes form as built architecture.
본 졸업설계 스튜디오는 '지금 여기'의 사회를 건축을 통해 사유하고, 작은 변화의 가능성을 모색하는 데서 출발하였다. 총 9명의 학생들은 각자 주체적으로 사회적·공간적 이슈를 발굴하고, 그에 적절한 장소성을 지닌 대지를 스스로 선정함으로써 설계의 출발점을 마련하였다. 이후 각자의 문제의식과 상상력, 기술력 이해를 바탕으로 아이디어를 구체화하고, 그것이 물리적 건축으로 구현되는 전 과정을 경험하였다.
Studio Members
김태형 | 라윤지 | 양경진 | 우성현 | 윤형주 | 이민우 | 장자운영 | 정성윤 | 조채원
건축기본설계 02
Fall | 2025
1st-Year Design Studio | Hanyang University ERICA
Architectural Prompts: Designing Through Words
This foundational design studio began from the premise that architectural language is not merely a means of communication, but a generative prompt for shaping space and form. Working with operative terms such as Expand, Extrude, Inflate, Twist, Split, and Merge, students used these words as both starting points and catalysts — testing how abstract concepts translate into concrete spatial outcomes. In the first half of the semester, they applied selected terms incrementally to basic geometries, building their own vocabulary of architectural language. In the second half, they deployed that vocabulary in the design of a single-family house on a real site, experiencing first-hand how clear design thinking takes shape as persuasive, inhabitable architecture.
본 기초설계 스튜디오는 건축적 언어를 단순한 소통의 수단이 아닌, 공간과 형태를 생성하는 설계의 프롬프트(prompt)로 활용하는 데서 출발하였다. 학생들은 Expand, Extrude, Inflate, Twist, Split, Merge와 같은 건축 용어를 출발점이자 촉매로 삼아, 추상적 개념이 어떻게 구체적 형태로 번역되는지를 실험하였다. 전반부에서는 기본 기하학적 형태에 건축 용어를 단계적으로 적용하며 자신만의 건축 언어 세트를 구축하였고, 후반부에서는 그 언어를 실제 대지 위 단독주택 설계에 적용하여, 명확한 디자인 사고가 어떻게 설득력 있는 공간으로 구현되는지를 경험하였다.
Studio Members
고민성 | 김동률 | 김민재 | 박예온 | 박지성 | 손영동 | 송민서 | 안유정 | 안효유 | 양진명 | 이정호 | 전제빈
건축기본설계 01
Spring | 2025
1st-Year Design Studio | Hanyang University ERICA
The Edge of Space: Investigating Architectural Boundaries
This foundational design studio began by reframing boundary not as a device for dividing space, but as the element that shapes how space is experienced. Students moved through three stages — Observation, Formation, and Contextualization — first documenting boundaries in everyday surroundings, then constructing a 100m³ pavilion of spatial experimentation, and finally adapting it to a specific site and program. Working entirely by hand throughout, they came to understand boundary as an active architectural language that defines and transforms space, rather than merely separating it.
본 기초설계 스튜디오는 '경계(Boundary)'를 공간을 나누는 요소가 아닌, 공간 경험을 결정짓는 핵심 건축 요소로 바라보는 데서 출발하였다. 학생들은 일상의 경계를 관찰(Observation)하고, 100m³ 규모의 파빌리온으로 구축(Formation)한 뒤, 특정 장소와 프로그램에 맞춰 적용(Contextualization)하는 세 단계의 과정을 거쳤다. 모든 과정은 손으로 직접 그리고 만드는 작업을 중심으로 진행되었으며, 이를 통해 학생들은 경계가 단순한 분리의 장치가 아니라 공간을 새롭게 정의하는 적극적인 건축 언어임을 경험하였다.
Studio Members
강성은 | 김민솔 | 문주연 | 송재원 | 유강무 | 유혜식 | 이지민 | 이학현 | 정은재 | 조수현 | 최정원 | 추영채
건축설계 02
Fall | 2024
2nd-Year Design Studio | Hanyang University ERICA
Concepts into Space: Brand Philosophy as Architecture
This design studio began with a fundamental question — how can abstract concepts be made concrete in built space? — and pursued it through the design of an office building grounded in brand philosophy. Drawing on Rem Koolhaas's Elements of Architecture, students first analyzed how primary architectural components — walls, stairs, doors, ceilings, windows, floors, and columns — can embody specific ideas. They then translated the values of a chosen brand into spatial form on a real site in Gasan Digital Complex, manipulating and transforming these elements in response to context. Through this process, students came to understand space not as a passive physical environment, but as an active medium that communicates meaning and shapes user behavior.
본 설계 스튜디오는 추상적 개념을 어떻게 구체적 건축 공간으로 구현할 수 있는가라는 질문에서 출발하여, 브랜드 철학을 매개로 업무공간을 설계하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 먼저 렘 콜하스의 Elements of Architecture를 참조하여 벽·계단·문·천장·창문·바닥·기둥 등 건축의 기본 요소가 어떻게 특정 개념을 담아내는지 분석하였다. 이후 가산디지털단지의 실제 대지에서 자신이 선택한 브랜드의 가치를 건축 요소의 변형과 조작을 통해 공간으로 번역하는 작업을 수행하였다. 이 과정을 통해 학생들은 공간이 단순한 물리적 환경을 넘어 사용자에게 메시지를 전달하고 행동을 유도하는 적극적인 매개체임을 경험하였다.
Studio Members
김가은 | 김동성 | 김승준 | 김영우 | 박선우 | 신유철 | 신정현 | 정호인 | 정홍문
건축설계 01
Spring | 2024
2nd-Year Design Studio | Hanyang University, Seoul
House on Seongsu: Reading the Site
This design studio focused on designing a single-family house on a real site in Seongsu-dong, Seoul. Students began by documenting the rapidly transforming neighborhood through photographs and diagrams, then translated their site-specific findings into individual architectural concepts. They closely read the orientation, views, accessibility, and surrounding context of the site, responding to those conditions through massing, entry sequence, and a façade that engages the street. By each defining their own resident and +α program, students developed the house beyond a mere dwelling unit into an architectural proposal that introduces a small but meaningful shift to its neighborhood.
본 설계 스튜디오는 서울 성수동의 실제 대지 위에 단독주택을 설계하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 빠르게 변화하는 동네의 결을 사진과 다이어그램으로 기록하는 데서 출발하여, 그곳에서 발견한 구체적 단서를 자신만의 건축적 개념으로 번역하였다. 대지가 가진 방향성·조망·접근성·주변 건축물과의 관계를 면밀히 읽고, 그 조건에 응답하는 매스의 배치, 진입의 동선, 그리고 거리와 만나는 입면을 구성하였다. 거주자와 +α 프로그램을 학생 각자가 설정함으로써, 주택은 단순한 주거 단위를 넘어 동네에 작은 변화를 만들어내는 건축적 제안으로 발전하였다.
Studio Members
김동건 | 김민지 | 김혜빈 | 박우현 | 민경훤 | 배인호 | 서명찬 | 이동원 | 이민재 | 이주현 | 정위홍 | 정지훈 | 주재곤 | 허석재
건축설계 02
Fall | 2023
2nd-Year Design Studio | Hanyang University, Seoul
Inside, Outside, In-Between
This design studio explored the relationship between interior and exterior space through the medium of a single-family house. Beyond simply arranging bedrooms, living rooms, and kitchens, students considered how outdoor elements such as courtyards, terraces, and balconies enter into the rhythms of daily life. Circulation was treated not as mere movement but as a spatial sequence connecting room to room and inside to outside, while the addition of an +α program brought the threshold between private and semi-public space into the heart of the design discussion. Through this process, students came to understand the house not as a closed container but as a spatial system in which interior and exterior breathe together.
본 설계 스튜디오는 단독주택을 매개로 내부 공간과 외부 공간의 관계를 탐구하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 침실·거실·주방 같은 내부 실들을 어떻게 배치할 것인가에 머무르지 않고, 마당·테라스·발코니 같은 외부 공간이 일상의 어느 순간에 어떻게 개입하는지를 함께 사고하였다. 동선은 단순한 이동의 경로가 아니라 실과 실, 안과 밖을 잇는 공간적 시퀀스로 다루어졌으며, +α 프로그램이 더해지면서 사적 공간과 반(半)공적 공간의 경계 역시 설계의 주요한 주제가 되었다. 이를 통해 학생들은 주택을 닫힌 상자가 아닌 안과 밖이 함께 호흡하는 공간 체계로 이해하게 되었다.
Studio Members
김시온 | 독고윤 | 백지원 | 원아형 | 유성준 | 윤종은 | 이언호 | 이홍규 | 정민혁 | 차예림 | 최재훈 | 허예형
건축디자인 3-4
Spring | 2023
Graduate Design Studio | Co-Teach with Keunyoung Lim
Graduate School of Architecture, Konkuk University
TACTIC CITY: Production for Urban Living
This graduate design studio explores Productive Living — a new housing typology in which dwelling and small-scale production are interwoven within the urban fabric. Set in Daegu's Jung-gu, the studio confronts a city facing population decline, the disappearance of small multifunctional buildings that once hybridized making, selling, and living, and the encroachment of large apartment complexes. Drawing on historic typologies of urban commercial housing and the global shift toward micro-production, students engaged four themes — Part-time Living, Urban Fabric & Urban Commercial Housing, Production Living, and Experiments — to reimagine the apartment as a productive, circular, and community-driven infrastructure for contemporary urban life.
본 대학원 설계 스튜디오는 주거와 소규모 생산이 도시 조직 안에서 엮이는 새로운 주거 유형, '생산적 주거(Productive Living)'를 탐구하였다. 대상지는 인구 감소와 생산·판매·거주가 혼성되었던 소형 다기능 건축물의 소멸, 그리고 대규모 아파트 단지의 확산이 동시에 진행 중인 대구 중구 일대이다. 학생들은 도시상가주택의 역사적 유형과 마이크로 생산이라는 차세대 경제 흐름에 주목하며, '파트타임 거주', '도시조직과 도시상가주택', '생산적 거주' 등의 주제를 통해 공동주택을 생산적·순환적·공동체적 도시 인프라로 재해석하는 대안적 주거 모델을 제안하였다.
Studio Members
강내은 | 강태구 | 김상윤 | 나지은 | 도효성 | 송영찬 | 박지혜
건축설계 01
Spring | 2023
2nd-Year Design Studio | Hanyang University, Seoul
Pavilion as Architectural Thought
This design studio used the pavilion as a medium for thinking and experimenting with the essential elements of architecture — space, structure, material, and light — in their purest form. Within a limited volume of 250m³ and unbound by any specific program, students proposed structures grounded in human scale that could invite and shape inhabitation. They then tested the same structure on a real urban rooftop, experiencing first-hand how an initially abstract idea is transformed and re-articulated when placed within a concrete context. Through this process, students examined for themselves the relationship between form and function, and the resilience of an architectural idea when it meets the real world.
본 설계 스튜디오는 파빌리온을 매개로, 건축의 본질적 요소—공간, 구조, 재료, 빛—를 순수하게 사고하고 실험하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 250m³라는 제한된 볼륨 안에서 특정한 프로그램이나 기능에 얽매이지 않고, 인간의 척도를 기준으로 어떤 행위를 유도할 수 있는 공간을 자유롭게 제안하였다. 이후 같은 구조물을 도심 옥상이라는 실제 장소에 적용하면서, 처음의 추상적 아이디어가 어떻게 구체적 맥락 안에서 변형되고 재구성되는지를 경험하였다. 이를 통해 학생들은 형태와 기능의 관계, 그리고 건축적 아이디어의 견고함이 무엇인지를 자신의 작업으로 검증하게 되었다.
Studio Members
권진혁 | 김서휘 | 김영승 | 박수빈 | 송찬민 | 안민영 | 오태웅 | 이재원 | 이지호 | 임한택 | 피장희 | 허예정 | 허준경
건축디자인 2-5
Fall | 2022
Graudate Design Studio | Co-Teach with Keunyoung Lim
Graduate School of Architecture, Konkuk University
RE-REMODELING
This graduate design studio investigates the act of RE-REMODELING — remodeling a building that has already been remodeled once before. Focused on the Anyang Museum and Kim Chung-up Architecture Museum, itself the product of an earlier remodeling, students engaged four questions: what constitutes originality, what should be conserved, what must be changed, and how much re-remodeling is appropriate. Through five analytical phases — Surveying, Inventorying, Units of Building Materials, Build, and Drawing — the studio negotiated tangible and intangible conditions, proposing interventions where the legacy of Korean modern architecture meets contemporary use.
본 대학원 설계 스튜디오는 이미 한 차례 리모델링을 거친 건축물을 다시 리모델링하는 'RE-REMODELING(재(再)리모델링)'을 주제로, 기존 건축물의 리모델링을 통해 조성된 안양박물관 및 김중업 건축박물관 일대를 대상으로 진행되었다. 학생들은 무엇이 원본인가, 무엇을 보존하고 무엇을 바꿀 것인가, 얼마만큼의 재리모델링이 필요한가라는 질문을 견지하며, 측량·목록화·재료 단위 분석·구축·도면화의 다섯 단계 분석을 통해 가시적·비가시적 조건을 오갔다. 이를 통해 한국 근현대 건축의 유산이 동시대적 요구와 만나는 지점에서 새로운 설계적 개입의 가능성을 제안하였다.
Studio Members
김진호 | 김윤주 | 나지은 | 류채림 | 안민영 | 정효원 | 최현지
건축설계 02
Fall | 2022
2nd-Year Design Studio | Hanyang University, Seoul
The House and Its Tectonics
This design studio investigated how architectural concepts become physically realized through material and structure, using the design of a single-family house as its vehicle. Beginning with their own concepts derived from site analysis in Seongsu-dong, students were challenged to carry their ideas consistently from form into the structural system that enables it and the material that gives it surface. Through 1:50 detail models, they tested how plan and section translate into actual space via the thickness of material and the logic of construction. In doing so, students came to understand that concept, form, structure, and material are not separate decisions but a single, mutually reinforcing act of architectural thinking.
본 설계 스튜디오는 단독주택을 통해 건축적 개념이 어떻게 재료와 구조를 통해 실체화되는가를 탐구하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 성수동의 대지 분석에서 도출한 자신만의 컨셉을 단순한 형태가 아닌, 그 형태를 가능하게 하는 구조 시스템과 그것을 마감하는 재료의 선택까지 일관되게 끌고 가는 훈련을 거쳤다. 평면과 단면이 어떻게 재료의 두께와 구축의 방식을 통해 실제 공간으로 번역되는지를 1:50 디테일 모형으로 검증하였으며, 이 과정에서 컨셉, 형태, 구조, 재료가 분리된 결정이 아니라 서로를 강화하는 하나의 건축적 사고임을 경험하였다.
Studio Members
김찬익 | 노율하 | 박성연 | 방다연 | 이유민 | 이준희 | 전혜원 | 정민웅 | 정훈희 | 차영호 | 최신우 | 최지훈
건축디자인 3-4
Spring | 2022
Graduate Design Studio | Co-Teach with Keunyoung Lim
Graduate School of Architecture, Konkuk University
PRODUCTIVE LIFE; Housing + α
This graduate design studio explores Productive Life — a new typology of collective housing tailored to the Gasan Digital Complex (G-Valley), an area that has evolved from Korea's first inland industrial complex into a dense agglomeration of knowledge industries and apartment-type factories. Confronting a district where work has overwhelmed dwelling and commuters far outnumber residents, the studio reframes housing as an integral part of a productive urban ecosystem. Through themes such as the threshold between private and public, flexibility, the new space of technology, and urban ecology, students proposed alternative housing models in which living, working, and producing coexist within a single architectural framework.
본 대학원 설계 스튜디오는 가산디지털단지(G밸리)에 대응하는 새로운 공동주택 유형, '생산적 삶(Productive Life)'을 탐구하였다. 대상지는 한국 최초의 내륙 공업단지에서 출발해 아파트형 공장과 지식산업이 집적된 고밀 산업 클러스터로 진화한 지역으로, 노동이 거주를 압도하고 통근 인구가 정주 인구를 크게 웃도는 곳이다. 학생들은 주거를 산업과 분리된 영역이 아닌 생산적 도시 생태계의 일부로 재정의하며, 사적 영역과 공적 영역의 경계, 유연성, 기술이 만들어내는 새로운 공간, 도시 생태 등의 주제를 통해 거주·노동·생산이 하나의 건축적 틀 안에서 공존하는 대안적 주거 모델을 제안하였다.
Studio Members
김도현 | 김지우 | 서민영 | 손대성 | 송새미 | 장호준 | 최수지
건축설계 01
Spring | 2022
2nd-Year Design Stduio | Hanyang University, Seoul
From Object to Place: A Pavilion's Journey
This design studio unfolded as a two-stage journey, moving from a state of no site at all to a real site at the heart of the city. In Phase 1, students designed a pavilion within a 250m³ volume free of any external constraint; in Phase 2, they relocated it onto the rooftop of one of three historic urban buildings — Sewoon Sangga, the former Seoul City Hall, or the old Seoul Station. Witnessing how a self-contained object becomes architecture only when it encounters a place, students came to understand that architecture is not merely the making of form, but the design of form's relationship to place.
본 설계 스튜디오는 대지가 없는 상태(non-site)에서 출발하여, 도심 한복판의 실재하는 대지에 도달하는 두 단계의 과정으로 진행되었다. Phase 1에서 학생들은 외부 조건의 제약 없이 자신만의 건축적 아이디어로 250m³ 안의 파빌리온을 디자인하였고, Phase 2에서는 이를 세운상가, 구 서울시청, 서울역사 중 한 곳의 옥상에 적용하였다. 자체로 완결된 오브제가 장소를 만나며 비로소 건축이 되어가는 과정을 통해, 학생들은 건축이 단지 형태를 만드는 일이 아니라 형태가 장소와 맺는 관계를 설계하는 일임을 이해하게 되었다.
Studio Members
김원준 | 김재호 | 김현우 | 왕자임 | 이동건 | 이재원 | 이현강 | 정연지 | 정형문 | 진복성요 | 탕수양
건축디자인 2-5
Fall | 2021
Graduate Design Studio | Co-Teach with Keunyoung Lim
Graduate School of Architecture, Konkuk University
(EXTRA)ORDINARY
: Re-Inventing Urban Supermarket Landscape
This graduate design studio focused on Sun Plaza, a 1982 commercial building in Yeongdeungpo designed by Kim Chung-up, proposing new possibilities for the urban supermarket as a contemporary spatial landscape. Guided by three questions — what should be conserved, what must be changed, and how new interventions should be made (in)visible — students moved through five rigorous analytical phases: Surveying, Inventorying, Units of Building Materials, Build, and Drawing. In doing so, they reimagined the supermarket as an (extra)ordinary urban landscape where the legacy of Korean modern architecture meets the demands of contemporary use, testing the possibilities of adaptive reuse.
본 대학원 설계 스튜디오는 김중업이 1982년에 설계한 영등포의 상가건축 '썬프라자(태양의 집)'를 대상으로, 도시 속 슈퍼마켓이 가질 수 있는 새로운 풍경을 제안하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 무엇을 보존할 것인가, 무엇을 바꿀 것인가, 그리고 새로운 개입은 어떻게 (비)가시화되어야 하는가라는 세 가지 질문을 견지하며, 측량·목록화·재료 단위 분석·구축·도면화에 이르는 다섯 단계의 엄밀한 분석을 거쳤다. 이를 통해 평범한 일상의 공간이었던 슈퍼마켓을 한국 근현대 건축의 유산과 만나는 비범한 도시 풍경으로 재해석하는 적응적 재사용(Adaptive Reuse)의 가능성을 실험하였다.
Studio Members
강빈희 | 김유림 | 윤진원 | 이강현 | 이정민 | 장차근 | 장호준 | 정예림
건축설계 01
Fall | 2021
2nd-Year Design Studio | Hanyang University, Seoul
House Plus: Reimagining Domestic Programs
This design studio investigated new formats for contemporary dwelling through the brief of "house + α." Students developed concrete scenarios for their imagined residents — what kind of daily life they lead, and what additional program (such as a studio, café, gallery, or shared space) they wish to integrate into their living environment. Set against the shifting context of Seongsu-dong, they proposed houses that move beyond the conventional family unit to embrace semi-public domains that engage with the street. Through this process, students came to understand dwelling not as a fixed type, but as an architectural subject that can be continuously redefined in response to its time and its users.
본 설계 스튜디오는 '주택 + α'라는 과제 설정을 통해, 오늘날 주거가 가져야 할 새로운 형식을 탐구하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 자신이 설정한 가상의 거주자가 어떤 일상을 살아가며, 어떤 부가적인 프로그램—작업실, 카페, 갤러리, 공유 공간 등—을 자신의 삶 안으로 끌어들이고 싶어 하는지를 구체적인 시나리오로 설정하였다. 성수동이라는 변화하는 동네의 맥락 위에서, 단순히 가족이 거주하는 단위를 넘어 거리와 관계 맺는 반(半)공적 영역을 품은 주택을 제안하였다. 이를 통해 학생들은 주거가 고정된 형식이 아니라 시대와 사용자의 삶에 따라 끊임없이 재정의될 수 있는 건축적 주제임을 경험하였다.
Studio Members
김나현 | 김다운 | 김동우 | 김법현 | 김준헌 | 박기성 | 백승민 | 이규림 | 전가윤 | 정재석 | 정정
건축디자인 3-5
Spring | 2021
Graduate Design Studio | Co-Teach with Keunyoung Lim
Graduate School of Architecture, Konkuk University
URBAN NARRATIVE; Housing + α (Private // Public)
This graduate design studio explores new typologies of collective housing, situated in the Guro–Gasan district — an area in transition where former industrial fabric meets contemporary urban life. Rather than treating housing as a closed private domain, the studio reframes it as an urban narrative shaped by four lenses: the threshold between individual and collective (private and public), defining flexibility, the new space of technology, and urban ecology. Through typology studies of seminal housing precedents, students translated rigorous analysis into design, proposing housing models that negotiate density, openness, and the evolving relationship between dwelling and city.
본 대학원 설계 스튜디오는 산업적 도시 조직이 동시대적 삶과 만나는 전환의 장소, 구로·가산 일대를 대상지로 새로운 유형의 공동주거를 탐색하였다. 주거를 닫힌 사적 영역으로 다루는 대신, 개인과 집합(사적 영역과 공적 영역) 사이의 경계, 유연성의 정의, 기술이 만들어내는 새로운 공간, 도시 생태라는 네 가지 관점을 통해 도시적 서사(Urban Narrative)로서의 주거를 재구성하였다. 학생들은 Van den Broek & Bakema, O.M. Ungers, OMA, SANAA, MVRDV, ODA New York 등 주요 공동주거 선례에 대한 유형학적 분석(Typology Study)을 거쳐 이를 설계로 번역하며, 밀도와 개방성, 그리고 주거와 도시의 변화하는 관계를 협상하는 새로운 주거 모델을 제안하였다.
Studio Members
김동현 | 김연희 | 김예나 | 김재국 | 방은정 | 유진주 | 정성화 | 조태식
건축설계 01
Spring | 2021
2nd-Year Design Studio | Hanyang University, Seoul
Pavilion as Threshold: Architecture at the Edge
This design studio reframed the pavilion through the concept of boundary. After experimenting with space, structure, material, and light within a 250m³ volume, students situated their work on a chosen area of a layered urban building — Sewoon Sangga, the former Seoul City Hall, or the old Seoul Station. In doing so, each pavilion came to mediate the many edges where old meets new, interior meets exterior, city meets architecture, and the everyday meets the extraordinary. Students tested how a small architectural intervention can redefine the boundaries of a place, and what new spatial experiences can emerge in the in-between.
본 설계 스튜디오는 파빌리온을 '경계'라는 개념으로 다시 사고하는 과정으로 진행되었다. 학생들은 250m³ 안에서 공간, 구조, 재료, 빛을 실험한 뒤, 세운상가, 구 서울시청, 서울역사와 같이 서울의 시간을 켜켜이 담은 도심 건물의 한 영역을 대상지로 삼았다. 이 과정에서 파빌리온은 오래된 것과 새로운 것, 실내와 실외, 도시와 건축, 일상과 비일상이 만나는 지점에 놓이며 다양한 경계를 매개하는 장치가 되었다. 학생들은 작은 건축적 개입이 장소의 경계를 어떻게 다시 정의하고, 그 사이에서 새로운 공간적 경험을 만들어낼 수 있는지를 실험하였다.
Studio Members
고이제 | 공령지범 | 김도영 | 김법현 | 김쟁 | 백지원 | 서명은 | 이찬우 | 장세빈 | 정현아 | 지윤영